[Khác] Tranh vẽ bút chì đây sao O_o

Không biết có gọi là họa sĩ hay không. Thấy tiếng Anh vẫn gọi họ là Artist. Chắc ở VN bị đánh giá thấp hơn. Cũng phải thôi, đối với giới "nghệ thuật" VN thì cái gì "phi nghệ thuật" (theo ý họ) đều là "tầm thường", "thị trường".

Nhớ lại anh em nhà Posin này: http://vietbao.vn/Van-hoa/Anh-em-nha-Posin-Thien-tai-chep-tranh/1735120373/185/ Cũng công phu ghê gớm chứ chả phải chơi
[spoil]Evgeni, Michail và Semyon Posin - ba anh em nghệ sĩ người Nga ở Berlin đã tạo nên những làn sóng trong giới nghệ thuật với những tác phẩm sao chép nhưng giống đến kinh ngạc những bức tranh nổi tiếng.

Salon Nghệ thuật Posin, một phòng trưng bày nhỏ ở quận Neukoelln là studio của họ. Các tác phẩm của họ hoàn hảo đến mức chúng đã gây lo ngại cho giới phê bình nghệ thuật và các giám đốc bảo tàng.

Tranh chép giá hàng chục ngàn euro

Những họa phẩm sao chép độc đáo đó không hề rẻ khi mỗi bức được bán với giá hàng chục ngàn euro. Luật pháp quy định, chỉ được phép sao chép tranh của những nghệ sĩ đã qua đời được hơn 70 năm, thế nên anh em nhà Posin đã vẽ lại những họa phẩm của các họa sĩ châu Âu nổi tiếng nhất trước thế kỷ 19.
Anh em nha Posin Thien tai chep tranh
Họ còn thích tạo nên những tác phẩm nghệ thuật của riêng mình.
Kỹ năng của họ đã gây ấn tượng với nhiều chuyên gia như Christoph Stoelzl, nhà phê bình nghệ thuật Đức. Ông nhận định các bản sao những bức tranh Ấn tượng của Ernst Ludwig Kirchner chẳng kém gì các họa phẩm gốc. Anh em nghệ sĩ này còn nhận được nhiều ca ngợi từ các khách hàng, như nhà sưu tầm nghệ thuật hiện đại Gerold Schellstaeder, người đã ủy quyền cho họ vẽ 145 bức tranh trong vòng 10 năm qua và đã thành lập bảo tàng Anh em Posin duy nhất trên thế giới ở miền Bắc nước Đức. “Rubens, Rembrandt, Da Vinci và nhiều bậc thầy khác - đó là sở trường của anh em Posin. Thực sự là chưa có nghệ sĩ nào khác có thể vẽ giỏi được như họ”, ông Schellstaeder khẳng định.

Công phu chẳng kém gì tác phẩm gốc

Việc copy các kiệt tác không phải là điều mới mẻ đối với anh em nhà Posin bởi trong quá trình theo học tại Viện Hàn lâm Nghệ thuật Leningrad ở Nga, họ từng phải làm các bài tập sao chép tranh để luyện cả mắt và tay. Tuy nhiên, theo ông Schellstaeder: “Để có được bản sao của một kiệt tác còn khó hơn cả vẽ một bức tranh theo sáng tạo của mình. Nếu Van Gogh vẽ một bức tranh trong 5 tiếng thì anh em nhà Posin vẽ lại bức tranh cũng từng đó thời gian. Nếu Rembrandt mất 4 tháng thì họ cũng vậy”.

Anh em nhà nghệ sĩ này thích vẽ tranh mang đề tài bóng đá và những trò giải trí thời thơ ấu hơn là những chủ đề mang tính chính trị. Năm 1984, họ định cư ở Berlin (Đức). Bận rộn sao chép tranh và vẽ tranh nên họ không hề có “chiêu” gì để quảng bá tên tuổi của mình. Song “tiếng lành đồn xa”, nhiều người hâm mộ nghệ thuật từ khắp thế giới đã tìm đến họ. Để có được trình độ cao như vậy khi sao chép những tác phẩm của các danh họa bậc thầy, anh em nhà Posin đã phải nỗ lực rất nhiều, song sự khổ luyện đó đã được trả công xứng đáng với thành công ngày hôm nay.
Anh em nha Posin Thien tai chep tranh
Anh em nghệ sĩ nhà Posin còn sao chép
cả kiệt tác Mona Lisa của Leonardo de Vinci.
Phải có khả năng và kiến thức

Theo ông Michail Posin, người tạo nên những bản sao tuyệt hảo các kiệt tác bậc thầy, thì việc chép tranh không đơn thuần chỉ là đến bảo tàng và ngắm các họa phẩm gốc, mà còn phải có “khả năng và kiến thức. Ta phải nắm được kỹ thuật vẽ tranh, phong cách vẽ và tính khí của nghệ sĩ. Chúng tôi không tái sản xuất mà chúng tôi tái xây dựng một tác phẩm nghệ thuật”.

Ngoài ra, các nghệ sĩ này cho rằng điều cơ bản nữa là họ được đào tạo nghệ thuật cơ bản và chính vì vậy mà họ không hề có đối thủ ở Đức. Mặc dù thành công, nhưng 3 anh em nghệ sĩ này vẫn khiêm tốn với tài năng sao chép tranh của mình. Song họ vẫn quan tâm tới việc sáng tác tranh hơn. Họ đã thể hiện nhiều phong cách vẽ, sử dụng nhiều kỹ thuật khác nhau và còn làm một số tác phẩm điêu khắc. Ngoài việc kiếm tiền, việc sao chép tranh là một cách để họ phát triển các kỹ năng cần thiết nhằm cải thiện được những tác phẩm sáng tạo của riêng mình. Và 3 anh em này tuyên bố các tác phẩm độc đáo của họ còn có giá cao hơn cả các bản sao vẫn được ngưỡng mộ.

Việt Báo (Theo TT&VH)
[/spoil]

 

tụi tây đồ nghề vẽ chì nó cũng xịn và phong phú hơn nữa --> thuận lợi luyện tập và phát triển hơn

VN chủ yếu lui tới mấy cái bút KOH với vài cục tẩy vuông chứ để cây bút tẩy cũng khó tìm rồi

 

Mấy cái tranh mấy bác đưa sau tui nhìn thì thấy nó kô có "hồn" bằng #1. Cảm thấy trình còn thua !!!!

 

Mấy bạn vào dc kiến trúc thi vẽ chân dung còn hơn bạn này mà

 

Bọn kiến trúc vẽ cứng chết mịe,càng ko có cửa để hơn đc
Nhưng mình éo tin mấy pic đầu là tranh vẽ đấy

 

mịa suốt ngày cứ so cái lũ qua trường lớp với con nhỏ đó. Nó mới 17 tuổi chưa qua trường lớp mà đã vẽ được như thế thì muốn cái éo gì nữa. Thử nó qua trường lớp mỹ thuật xem. Vậy là thiên tài mịa nó rồi. Suốt ngày éo làm được thì toàn dìm hàng.

 

Like!
Các chú cứ dì, hàng em nó.

 

cái này tớ đồng ý nè.....
--------------------------------

---------- Post added at 06:47 ---------- Previous post was at 06:34 ----------

tự nhiên bây giờ mình nhớ M.O quá.....=(

 

Gộp hết sv năm 1 của KT và Xây Dựng lại cũng ko đc 1 cô/cậu nào = 1/2 trình em này. Các năm sau ko chắc nhưng nếu có cũng cực kỳ hiếm, đầu vào của 2 trường này toàn bọn cắp tráp đi học vẽ theo 1 Style cố định chứ đa phần chẳng có tí năng khiếu nào cả.
Chưa qua trường lớp nào mà có thể nhận biết, thể hiện chi tiết, tương phản, ánh sáng = cả chì lẫn màu như này mà vẫn ko công nhận tài năng của e nó thì chịu thật nên nhớ tự mày mò = kỹ thuật của riêng em nó, khác xa với bọn cắp tráp đi cày ở mấy lớp vẽ đấy nhé.
//Mẹ, nhầm khóa với năm XD

 

Ko biết mấy anh kiến trúc khoa mỹ thuật thế nào, chứ thằng bạn luyện có vài tháng, xong vào thi vẽ vời gì đó đậu luôn, trước đó chưa bao giờ nghe nó nói có năng khiểu về MT. Xem mấy bài đổ bóng thì thấy rập khuôn y chang nhau.
Cũng may đợt này ko có thằng gay M.O vào đây đấy

 

K học tí j mà vẽ vậy là hay rồi các cậu ạ, thằng học vẽ mà k vẽ bằng mới gọi là dở hơn.

 

Ko đi học trường lớp chuyên môn chứ ko phải ko học gì cụ ạ, có thể là tự học qua sách, qua mạng, hoặc có người kèm, để được thế này là phải luyện tập chăm chỉ nhiều năm rồi.
Khả năng là có người dạy kèm. Nhà cũng có điều kiện mà.

 

Vẽ đẹp thật, hâm mộ ghê. Mình cầm viết chì vẽ con chó mà nó ra con ngựa kìa.

 

chưa học trường lớp chuyên môn là hoàn toàn có thể đoán dc, tại sao? vì ở trường không dạy chép tranh chân dung thế này! cho nên có đi học hay không, ở nội dung này hoàn toàn ko mang ý nghĩa. Thậm chí đem cái kiểu lên bóng này, đi thi mỹ thuật, 100% rớt, nhớ hồi xưa có đứa bạn lên bóng rất mịn, chỉ yếu là di chì, bị thầy la suốt, vì khi thi kiến trúc mỹ thuật đánh phải ra nét, ra cấu trúc rõ ràng, ko tin mọi người thử hỏi người nào học mỹ thuật xem? vẽ 1 bức thế này cần tỉa tót nhiều thời gian, nếu cho 1,2 tiếng đồng hồ, liệu cô bé có thể vẽ hiệu quả bằng những người đã học trường lớp?
Cô bé này thật tài giỏi, cô bé có năng khiếu vẽ là chắc chắn, nhưng nếu nói làm nghệ thuật thì cô bé ''thể hiện chưa đủ'', đây đơn giản là chép tranh ảnh có sẵn, ko phải sáng tạo, chỉ đơn thuần là khéo tay và nhẫn nại. Giả sử sau này cô bé đi học sâu vào chuyên môn, chắc chắn cô bé sẽ ko còn giữ lối vẽ và tư duy mỹ thuật như cũ đâu, điều này đả dc kiểm chứng ở mình và rất nhiều bạn bè của mình.
Ý kế tiếp mình muốn nói, làm mỹ thuật, ko thể ko nói đến màu sắc, dù là vẽ chì, thì cũng có muôn vàn biện pháp diễn tả, mình nghĩ ko thể đem 1 bài chép ảnh (ko phải tả trực tiếp) ra mà bảo năng khiếu mỹ thuật thuộc hàng đỉnh so với vn này kia, e là quá chủ quan.

 

Vẽ đến mức độ này 1, 2 tiếng cũng dư sức cho mấy đứa kiến trúc này nọ về quê. Xem thử cái video xem khả năng ước lượng tỉ lệ + căn hình của em nó thì rõ. Vẽ kiểu này không đc dạy vì nó khó có thể khiến 1 thằng rookie chưa biết cảm nhận gì về sáng tối, hình họa học được những kĩ năng cơ bản ấy = cách vẽ như thế này. Hay ngắn gọn là chưa có căn bản thì học kiểu này sẽ hỏng. Tất cả quá trình dùi mài của các thế hệ kt, xd, mt(đầu vào) này nọ đơn giản là mài dũa cái khả năng cơ bản ấy thôi. Em gái này có quá thừa rồi, nên chuyện em nó đi theo style nào xin đừng lấy cái phong cách rập khuôn của mấy lớp vẽ ra áp dụng. Nhất là xây dựng, kiến trúc blah blah. Mình chẳng hiểu thế nào chứ mình thấy sv KT, XD chỉ là mấy cái máy copy skill ở mức rất cơ bản chứ chẳng có mẹ gì gọi là khả năng vẽ vời nghệ thuật cả. Và đừng gộp "mĩ thuật của xd,kt" vào 1 câu chung với dân Mĩ Thuật chính thống. Troll đấy, gạch thoải mái
//À mà nếu nghĩ chỉ cần khéo tay và nhẫn nại là 17t vẽ đc cái này thì mời các đồng chí lấy giấy bút ra nhẫn nại 1 tuần xem sao

 

bạn 9 ra vào dc kiến trúc mỹ thuật bao nhiêu lần? Còn nói về rập khuôn, thì hỏi hết thảy họa sĩ, tranh chép xưa nay nằm ở vị trí như nào trong mỹ thuật? Kiến trúc mà nói kiến trúc sư ấy, thì có skill chân dung làm cái gì? còn nói dân mỹ thuật công nghiệp, chuyên về thiết kế, thì cũng ko phải là hội họa hàn lâm, ko cần phải nghiêm cứu quá sâu về tả, mà là ở hình, mảng, nét, bố cục.vv.. Còn nói chính xác vô nền hội họa hàn lâm, thì cũng ko có đất cho chép tranh, bạn 9 thân chinh vô đại học mỹ thuật nghiêm cứu thử xem.

À, mắc công có người thắc mắc, nick này MO đang mượn xài nhé, chủ nó là 1 bé gái dễ thương, cho nên sau này có nói chuyện khác đi thì cũng đừng lấy làm lạ.

 

Thế mới nói đừng lôi kt, xd vào đây làm gì. Vả lại MO ạ, mình đang khen trường mĩ thuật của bạn đấy.
Tuy nhiên công nhận tài năng dân mĩ thuật ko có nghĩa công nhận những gì bạn nói ở post đầu kia là đúng, bạn mo muốn biết vẽ tả thực chỉ cần khéo tay và nhẫn nại hay không thì thử tìm hiểu về Armin Mersman, gần 60 tuổi và theo đuổi nghề này cũng khá lâu. Thử xem cái nhẫn nại, bền bỉ của ông già này có ăn đc khả năng cảm nhận ánh sáng vượt bậc của ông họa sĩ trẻ Paul Lung không nhé.
Quan điểm của mình đơn giản lắm: Bất cứ cái gì mà chỉ dựa vào cần cù, ko có tư duy thì không làm ngon đc. Rajacenna bắt đầu vẽ từ 2009, tự suy ngẫm để hiểu vì sao em nó đc coi là 1 họa sĩ tài năng nhé.

 

^ mình biết Armin Mersman 9 à, từ những ngày đầu anima với cậu post trong phòng tranh rồi, nhưng mà mình tâm đắc với quan điểm, vẽ qua ảnh bao giờ cũng dễ hơn vẽ trực tiếp, những người mới bắt đầu tập chép tranh, thường chia tranh ra rất nhiều ô nhỏ, với mục đích xác định tỉ lệ chính xác tuyệt đối giống ảnh, mình nghĩ nội chuyện đó thôi nó đã thua cách nghiêm cứu của vẽ trực tiếp, vẽ trực tiếp sẽ giúp người ta thấu hiểu chính xác đối tượng, học cách bắt không gian ánh sáng bố cục...mọi thứ, 1 cách trực tiếp. Mình hồi trước lười vẽ, khi nộp bài tập kí họa cũng chép vài mẫu trong sách, mặc dù đẹp hơn nhiều so với vẽ trực tiếp, nhưng cũng bị điểm thấp, thầy cô nhận ra ngay, và rõ ràng nó không giúp ích gì nhiều cho tư duy phân tích của người học vẽ. Trường hợp những thiên tài vẽ trực tiếp, mà vẫn giống như thật, thì trình độ nghiêm cứu rất rõ ràng. Mình muốn làm rõ 2 từ ''tả thực'' và ''chép tranh'', phải phân biệt rạch ròi. Và mình tin trên thế giới này, không có bất cứ họa sĩ nào lại muốn gắn danh xưng của mình với sự sao chép hết, muốn khẳng định mình, chỉ có thể hoạt động sáng tạo, vì nghệ thuật là sáng tạo, đơn giản vậy thôi.
Nói thì có hơi đụng chạm vô sở trường của cậu, nhưng mà cậu còn trẻ, còn rất nhiều điều trong mỹ thuật cậu sẽ khám phá sau này, mình cũng ko muốn cãi nhau trong nick người ta nên nếu dc xin dừng cãi.

 

Kẻ ô hay ko xem video@post1 là biết mà. Mình nghĩ nếu em nó phải hì hục kẻ ô thì ko đc gọi là tài năng or có năng khiếu hơn người rồi.
Với lại vẽ vời có nhiều cách để tiến bộ, cách mà bạn nói chỉ là 1 trong số nhiều phương pháp. Nó có lợi thế hơn vì đc đem vào giảng dạy, được công nhận là hiệu quả với mặt bằng chung...vv...tuy nhiên khi đã tự thân vận động từ điểm xuất phát thì chuyện người ta tự sáng tạo cho mình 1 phương pháp là rất bình thường. Người ngoài nhìn vào đôi khi không hiểu nó hay, nó vượt trội điểm nào, có thể vì họ bias với những cái mà họ đc dạy, hoặc họ chưa đủ trình độ. Và không phải cứ fond cái portrait là người ta ko biết ký họa, ko biết vẽ landscape, bạn MO nên xem lại cách đánh giá khá chủ quan này. Mục đích của vẽ tả thực là làm chủ công cụ được sử dụng, khi đã làm chủ đc nó thì các thể loại, trường phái, phương pháp...khác nhau chỉ còn là cái tên gọi mà thôi.

 

Bạn 9 nên nhìn nhận đúng lịch sử, mỹ thuật cổ kim luôn ghi nhận hiệu quả của việc vẽ thực tế, các họa sĩ danh tiếng thường nghiêm cứu bằng cách này, đi vẽ thực tế rất mệt, lại còn có thể tốn kém mướn mẫu này kia, thế nhưng muốn giỏi phải làm, nếu không phải với bạn, e rằng bạn đang khác người, chứ không phải vấn đề ở họ, hay ngôn cuồng hơn là ''ko đủ trình độ''!
Trước giờ, vẽ chép, người ta gọi là thợ (hay nghệ nhân), tác phẩm chép, dc gọi là phóng tác, luôn có sự phân biệt rõ ràng. Trường hợp họa sĩ nào đó sáng tác ko ai mua, chuyển sang chép tranh vì cơm áo gạo tiền thì ko nói, đồng tiên có thể đảo ngược mọi giá trị.
Còn bạn 9 nói vẽ portrait ko biết vẽ landscape hay kí họa, mình cũng chỉ có thể nói maybe thôi, ko thể tuyệt đối hóa, nhưng về phương pháp thì rất khác biệt, như kí họa bắt nét bắt thần, chỉ lấy những cái tổng quát nhất, thì điều này ngược với thâm diễn, sẽ gây khó dễ ko ít, nhưng ko phải ko làm dc nếu luyện tập.

mình cần bạn 9 hiểu rõ là mình đang nói chép tranh, chứ mình ko đánh vào ''tả thực'', mà nếu bạn nice hiểu rõ từ này, thì tả thực bao gồm cả chép, vẽ trực tiếp và sáng tác, trên mọi chất liệu, miễn là nó tả giống thực tế, vậy thôi.